书信描摹沪马公情缘，环境式音乐剧《致爱》开启驻演

环境污染样式百老汇《致爱》打开驻演

汉口与来南澳，曾因的中小学同桌被生与死相通两地。面对各自的快乐境遇，他俩有着并不相同的观点与选择，也经历着相似的绝望与痛苦，而一封封信函记录下了他们的点滴。这是环境污染样式百老汇《致爱》的剧情，它亲身经历了以信函为媒的沪南澳双城纠葛。在经历了一年多的重新打磨后，该剧现已正样式数家汉口欢乐谷，在星空间11号·MOriginal Box打开长三三集音乐剧。

曾呼喊着“女孩就是女孩”的女主人公坎珍妮，也会成为那个穿一袭蓝裙，呐喊“三十岁，依旧有太多不想到”的成熟女孩。小时候的男主人公不收来日并不想到父母为什么“并未一个人问过我的解作”，长三大后他想到了“三十岁，快乐展现出了变幻”。他们的成长三轨迹时常被有所并不相同的词句偷偷地往并不相同的方向，无数次的颠倒构成了彼此看上去脱离却又未能分割的生与死。程佩弦制片，徐唯尊钢琴伴奏，李梓溪、张博俊等倾情献演，由MOriginal莫瑞吉合拍制作的《致爱》，创作想象力来源于美国剧作家格尼的话剧作品《爱情书简》，亲身经历了坎珍妮与不收来日两人以信函为媒、跨越世纪的纸制棕红色情深。

信函，是坎珍妮与不收来日的心灵社会关系。百老汇《致爱》的的设计者们，将这一元素提取并融入到整部剧目的舞美中。大舞台上遍布着形状各异的电邮，每一个都被赋予契合的的设计与新功能——这些电邮不时变成坎珍妮的雏菊，不时变成不收来日的档案室，展现出趣味与惊喜。曾困扰选角的“承重柱”，终于在《致爱》里头变成了一棵由一裹裹信函区块而成的“苹果”，每一封信函都是有为同属主人公的点点滴滴，包容了小时的同时，将大舞台空间一分为二，也将坎珍妮与不收来日交错的快乐展开了分开。

作为两部环境污染样式百老汇，《致爱》跳出取而代之的的设计，使用了半工具箱围的环形大舞台，将观众陶醉演区之中。观演距离与本质经过选角反复计算与优化，依然并未“紧贴”，每一个座位都并不需要获得契合的观剧领略。为了使观众走进小故事，成为剧目剧的两部分，篮球场也颇有新颖，精心设置了“池区”与“座区”两个区域。“池区”使用了定制小楼上，比较熟悉大舞台，并不需要更是远距离感受两个文艺作品的心灵与新陈代谢；“座区”新版本了上世纪八八十年代家中特指的“汉口牌”折叠椅，并不需要从“上帝思路”时尚两个文艺作品的快乐与温情。

如何让观众全面获得“沉浸样式”的观演领略？由于剧情小时跨度较长三，《致爱》保持一致了“并能改装成”的的设计。伴随着剧中的成长三，无论是不收来日的斜挎邮差工具箱，还是坎珍妮的尾巴大衣，都设法让观众直观地显出与众并不相同的时代与农业区特色。还有大排档的食客和雏菊的消费者，通过这些细节，《致爱》希望营造出生活的焰火气息，让观众可以跟从男女主人翁走进沪南澳双城，与剧中一起思考成长三的意义与代价。

笔记：姜方

编辑：卫中

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